典礼现场，多位电影人与视觉创作者到场支持，包括导演Kadowaki Kohei及Nothing New Sales团队成员KOTA，影评人周入围影片《VIVA》团队代表Edmon Roch，电影人双周单元影片《Gabin 》国际市场团队代表Eleni，以及本届戛纳国际影评人联盟（FIPRESCI）评审成员李思雪（Tilda Li Sixue），短片金棕榈获奖导演陈剑莹等。长期关注并支持萤烛奖发展的电影行业伙伴亦到场参与，共同见证这一奖项迈入第三年。
本届评选中，多部作品因鲜明的设计语言与独特的电影气质获得认可。
荣誉提名（Honorary Mention）分别授予《VIVA》（海报设计：Jordi Rins）、《DUA》（海报设计：Florent Jarroir）以及Ivan Marković导演作品《Promised Spaces》。评审团认为，这几组作品不仅具备优秀的视觉完成度，更通过单幅影像建立起鲜明的电影气质与情绪力量，在有限的视觉空间中完成了完整而富有辨识度的表达。
特别提及奖（Special Mention）授予Marion Le Corroller导演作品《Sanguine》。评审团特别提到，这张海报所呈现出的视觉张力与强烈的身体感表达，构成了本年度评选中最具冲击力的影像体验之一，其不安而直接的视觉气质给评审留下了深刻印象。
评审团大奖（Jury Prize）则由《A Girl Unknown》（《无名女孩》）获得。评审意见中特别强调，这张海报并未停留于简单介绍影片，而是在视觉语言层面建立起独立存在的氛围与空间。其大胆的艺术选择、鲜明的视觉身份，以及留给观众持续解读空间的表达方式，使其在众多入围作品中脱颖而出。评审团表示，这是一张“会在评选结束后依然不断回到脑海中的海报”。
《无名女孩》的制片人王洋，代表剧组从评审Lionel与Stefan手中接过获奖证书，这部由邹静执导、李庚希主演的影片，刚在不久前获得影评人周Gan电影基金会“发行奖”（GAN Foundation Award for Distribution）。
最终，本届萤烛奖最佳海报大奖（Best Poster Award）由《Titanic Ocean》摘得。
评审团认为，《Titanic Ocean》最令人印象深刻之处，在于其整体构图的精准控制，以及文字与图像之间高度成熟的关系处理。尤其值得关注的是，作品甚至将出品信息与合作标识等通常被视作功能性元素的内容，自然融入整体视觉结构之中，使海报内部形成高度统一的视觉秩序。评审团最终一致认为，这不仅是一张令人难忘的作品，也是本届评选中最具说服力与整体性的电影海报之一。
相比一个奖项，萤烛奖更希望成为一个持续连接电影视觉创作者的交流空间。
三年来，萤烛奖项目持续通过采访、行业对话等方式，与电影海报设计师建立联系，推动电影海报设计与视觉创作获得更多关注。电影海报不仅承担传播功能，也是构成电影文化的重要组成部分。它既是影片视觉语言的延伸，也是观众与电影建立情感连接的重要入口。
当流媒体、算法推荐与高速传播不断改变观众接触电影的方式，如何重新理解电影图像在传播与观看经验中的价值，也正在成为新的行业议题。
萤烛奖持续关注的，正是那些容易被忽视、却始终影响观众观看经验的电影视觉创作。第三届萤烛奖在戛纳落下帷幕，但关于电影视觉、电影传播与电影文化的讨论仍将继续。对于萤烛奖而言，奖项从来不是终点。真正重要的，是让那些长期存在于电影工业幕后、却持续塑造观众观看经验的视觉创作，被更多人看见。
